LES HÉRITIÈRES

LECTURE MISE EN ESPACE

THÉÂTRE DE LA SOURCE À BÈGLES

Vendredi 8 avril, 21h

Dans le cadre du colloque LE FÉMININ EN HÉRITAGE

Pudeur, impudeur, impudence

dans les arts et la littérature depuis le début du XX^e siècle

Les Héritières (titre original Legacy) de Joy Chaitin, dans une version française abrégée établie par Pétronille Danchin. Lecture mise en espace sous la conduite de Monique Surel Tupin, dans une collaboration entre le Théâtre de la Balancelle (Paris) et l’Université Michel de Montaigne Bordeaux 3.

Le point de vue du metteur en scène : pourquoi Les Héritières de Joy Chaitin ?

 M’intéressant depuis de longues années à la création théâtrale des femmes, j’ai été tout naturellement attirée par la pièce de Joy Chaitin qui met en scène huit femmes dans des rapports croisés souvent difficiles.

 Les hommes évoqués sont définis par rapport aux femmes : ce sont des fils ou des maris. Ils sont absents aux obsèques de leur mère pour des raisons peu convaincantes. Leurs trois femmes sont là, occupent le terrain et se disputent le pouvoir. Chacune représente un type de femme très différent : l’avocate entreprenante, la mère de famille modèle, la militante.

 Bessie, la mère et la belle-mère disparue, a commencé une carrière de comédienne rapidement interrompue par les maternités ; elle n’a jamais pu aller au bout de son rêve de jouer Leah dans le Dibbouk. Cette frustration douloureuse l’a accompagnée toute sa vie à travers son trajet de mère de famille parfaite de trois fils. La pièce commence au moment des obsèques de la mère, mais de nombreux retours en arrière font revivre devant nous le passé.

 Les rapports entre ces femmes sont tendus, elles se heurtent les unes aux autres. Les seuls éléments de tendresse sont ceux qui relient la grand-mère, comédienne frustrée, avec sa petite-fille Abby, qui veut être danseuse et se bat pour y parvenir.

 Pièce de gynécée, pourrait-on objecter ? Pièce féministe, diront certains esprits méfiants ? Mais surtout pièce de femme, écriture sensible et lucide qui dénonce les pièges, les obstacles que doivent éviter et négocier les femmes au quotidien.

 L’écriture de Joy Chaitin est concise et va droit au but. Les répliques s’enchaînent, s’imbriquent, se chevauchent. Les considérations générales se mêlent à des constatations terre-à-terre. Présent et passé se croisent pour nous permettre de mieux comprendre ce qui se joue devant nous, l’histoire de ces femmes, les liens qui les unissent et les opposent. La tendresse d’Abby et de sa grand-mère illumine la pièce, chaîne entre deux femmes, enracinement dans le féminin de la toute jeune fille.

 Le rapport à la tradition est un thème constant, en particulier la tradition juive - religieuse et théâtrale ­ les "Mazel tov" qui résonnent tout au long de la pièce et un bref passage du Dibbouk d’Anski joué en Yiddish. Les femmes y sont sans cesse confrontées. C’est aussi une oeuvre très actuelle qui se situe dans l’Amérique des années 80 et parle d’aujourd’hui.

 La pièce est attachante. Nous entrons en sympathie avec ces femmes, nous comprenons leurs contradictions et leurs difficultés. Les enchaînements sont habiles, l’ensemble est dynamique et la traduction de Pétronille Danchin rend compte des nuances et de la légèreté du texte, construit comme un véritable ballet, ce qui n’est pas un hasard puisque danse et théâtre sont au centre du propos.

 Comme metteuse en scène, je suis séduite par le dynamisme du texte, ses rythmes, ses séquences qui s’emboîtent, les images qui naissent. Joy Chaitin nous prend par la main et nous entraîne à la rencontre de ces femmes qui nous ressemblent toutes un peu. Les hommes se retrouveront aussi dans ce portrait en creux qui est fait d’eux, grands absents dont on ne cesse de parler, au centre des préoccupations de toutes.

 La lecture-spectacle, envisagée dans un premier temps, permettra au public français de découvrir le texte de Joy Chaitin avec sa légèreté et sa profondeur, ses particularismes et son universalité, sa sensibilité et son humanité.

Monique Surel-Tupin